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第70届柏林国际电影节在3月1日落下帷幕，作为LGBT电影最高荣誉的泰迪熊奖被德国电影《别往心里去》抱走；而华语电影连续第二年获得评审团奖，只不过今年这部竟然是“无语片”！
泰迪熊奖是柏林电影节从1987年起给所有参展同志电影设置的最高荣誉，参与角逐的影片可以来自包括主竞赛的任何单元，只要它的主题或角色跟性取向和性身份有关。作为欧洲三大电影节中政治属性最强的柏林，是第一个专门给LGBT电影发奖的电影节，泰迪熊奖也顺理成章成为了全球同志电影节的祖师爷。（可以作为对比：威尼斯是2007年才设立的断背狮奖，戛纳到2010年才设立酷儿棕榈奖）
由于中国主流媒体对多元性取向缺乏关注和了解，往往只知道扎堆主竞赛单元，导致泰迪熊奖长期被忽略，甚至被一度误以为是柏林的“野鸡奖”。
然而这些人可能不知道，就在三年前有一部变性电影被这个野鸡奖独家慧眼相中，之后如开挂般的拿下29个国际奖项，并且一路登顶奥斯卡最佳外语片。它甚至推动了一个国家修改关于变性群体的立法。这部泰迪熊获奖电影就是《普通女人》。
今年的泰迪熊大奖被90后德国导演法拉兹·夏里耶的处女作《别往心里去》摘走。这部讲述伊朗裔男孩在柏林寻找同类的电影融合了难民、青春和爱情等各种元素，拍得非常狂野动人，也很契合柏林电影节的政治氛围。
而华语导演蔡明亮的新片《日子》则是获得了评审团奖（相当于第2名），这也是华语片连续第二年获得同一殊荣。不要觉得这不算什么，因为在泰迪熊长达34年的历史中，加上这两年也只有五部华语片撸熊成功！只能说我们的电影人在这个题材上还有很多功课要做…
到目前为止，真正获得泰迪熊奖的华语片只有两部：香港的《愈快乐愈堕落》（1998）和台湾的《刺青》（2007）。前者是关锦鹏用倒错的时间线讲述三个男同志和邱淑贞的多角恋，片尾青马大桥上的一首《暗涌》已成为传唱不息的同志金曲；后者是杨丞琳和梁洛施借手臂刺青谈情说爱的青春文艺片。
除此之外还有三部华语片获得不同程度的肯定：《日常对话》（2017）获最佳纪录片奖，《再见 南屏晚钟》（2019）和《日子》（2020）背靠背获得评审团奖。值得一提的是，《日子》的场刊评分高达3.3分（满分4分），是今年口碑第二高的主竞赛电影。蔡明亮在获奖致辞中表示希望把奖献给同性婚姻合法化的台湾。
由固定镜头组成、完全无对白和情欲按摩长达半小时构成了《日子》的直观印象。蔡明亮的电影总是慢条斯理的纪录着生活的悠悠漫漫，正如片名所呈现的，煮饭炒菜、推油做爱和离开想念都是在过日子。这些日常琐碎和平淡无波，相信经历过疫情的我们已经深有感触。难怪蔡明亮说他的电影其实不只是关于同志，而是关于人类本身。
由于字幕组还不具备翻译无语片的能力（是不配），今天要推荐的是和《日子》同样获得评审团奖的另一部电影：《再见 南屏晚钟》。这也是中国大陆唯一一部成功拥抱泰迪熊的影片。
由于涉及同志和同妻题材，《再见 南屏晚钟》从拍摄到上映都经受了各种难以想象的考验。但新人导演相梓不但直接放弃了国内公映的机会，而且很酷的表示：
“如果他们喊我回去审查重剪，我就拒绝。我知道国内年轻人有办法把资源免费发布到网上，我很OK，不会介意！”
“希望我的国家和政府有一天可以明白，一个人是可以爱任何人的。”
在网上出现人为删减的盗版后，她甚至友情提醒“即使观看盗版，也不要观看时长低于107分钟的版本”，因为会影响对影片的理解。因此本着对导演和影片负责的态度，我们制作了这个高清精校版《再见 南屏晚钟》。
《再见 南屏晚钟》是关于母亲与妻子的故事，确切的说是一个关于同妻的故事。影片以女儿黄筱萸的视角出发，讲述母亲李久梅发现丈夫是同性恋之后几十年的不甘与挣扎，同时她的内心还有一个深藏多年的秘密。
同妻这个角色在2018年大热的台湾电影《谁先爱上他的》中已出现过，女主角扮演者谢盈萱还因此获得了金马影后。在《谁先爱上他的》中刘三莲歇斯底里想要搞清楚「为什么？」，却在最后选择原谅与和解，看似大团圆的结局其实是作者立场的犹疑：已故的宋正远无法追责，失去爱人的小王似乎也是受害者，那么谁才是真正的加害者呢？这个问题没有答案。
而《再见 南屏晚钟》虽然与《谁先爱上他的》有相似的喜剧色彩（很多魔幻现实的段落能让观众大笑与欢呼），但在力度上要锋利许多，毫无忌讳的谈论着我们无法触碰的话题。正是在这种百无禁忌的氛围下，本片一点一点揭露李久梅的内心秘密，为观众剖析这个人物的悲剧原因。它绝不是仅仅想要揭露同妻/同夫所受的压迫，而是从个人与社会的两个角度去剖析同妻/同夫的产生根源——
在一个充满歧视与偏见的社会里，同性恋很难做出其他选择，他们拒绝走入异性婚姻的成本极高，很多时候出柜近似社会性死亡。因此不论是同性恋还是同妻/同夫，都是整个社会观念的受害者。
正因为如实刻画中国深柜家庭的风貌，揭开中国同妻现象背后的社会性，《再见 南屏晚钟》不但获得了泰迪熊评审团的肯定，也成为去年最值得关注的华语同志电影。
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